Türkiye’de moda dünyasýnýn kalbi Ýstanbul’da atýyor ama genç ve baþarýlý moda tasarýmcýsý Seren Erdoðan doðup büyüdüðü þehir olan Ankara’dan tüm dikkatleri üzerine çekmeyi baþarýyor.  “Bu dünyada en büyük hediye biziz, en güzel hediye bizim bedenlerimiz. Düþünün tüm endamýmýzla salýnarak yürümenin keyfi ne muhteþem bir andýr. Kýymetini bilelim bu yüzden bedenimizi güzel gösterecek elbiseler tercih edelim” diyerek modaya bakýþýný ve felsefesini dile getiren Seren Erdoðan, izlediði bir filmden dinlediði bir müzikten tutun da caddede yürüyen bir çocuða kadar her þeyin kendisine ilham verdiðini söylüyor. Akademiden gelen bir moda tasarýmcýsý olarak kýsa sürede adýný duyurmayý baþaran Seren Erdoðan ile baþarýsýnýn sýrrýný, genç bir modacý olarak sektörde yaþadýðý zorluklarý, tasarýmlarýnda nelerden ilham aldýðýný, 2018 Ýlkbahar-Yaz modasýný ve gelecek hedeflerini Klass okurlarý için konuþtuk.  

Seren Haným, moda tasarýmcýlýðýný nasýl tanýmlýyorsunuz?

Moda tasarýmý kendi içinde Haute Couture ve Hazýr Giyim olmak üzere ikiye ayrýlýr.

Haute Couture Fransýzca kökenli bir kelimedir ve ''kaliteli dikiþ'' anlamýna gelir. Bu gelenek 1950'li yýllara kadar dayanýr ve oldukça eski bir gelenek olduðu söylenebilir. Haute Couture kiþiye özel dikilen ona özel ölçüler ile hazýrlanmýþ olarak yapýlan, yapýmýnda pahalý ve kaliteli kumaþlarýn kullanýldýðý ayný zamanda el iþçiliðine önem verilen bir gelenektir. Bu yüzden günümüzde butikler ya da birçok moda evi bu gelenek tarzýnda hazýrlanan giysilere büyük çoðunlukla maðazalarýnda yer verirler. Hazýr Giyim ise haute couture geleneðinin aksine seri üretim halinde üretilen ve maðazalara daðýtýmýnýn yapýldýðý bir sistemdir. Bu yüzden daha az maliyettedir ve iþçiliði daha azdýr.

Türkiye’de moda nasýl algýlanýyor sizce?  Geçmiþten günümüze Türkiye’de moda anlayýþý ve stiller nasýl farklýlaþtý?

Cumhuriyet'in ilaný ile birlikte moda anlayýþýnýn tamamen deðiþtiði ülkemizde birçok konuda olduðu gibi moda konusunda da batý ülkeleri örnek alýndý. 1930'lu yýllarda dünyadaki ekonomik kriz modayý da derinden etkiledi. O yýllarda modada ciddi bir sadeleþmeye gidilmesine neden oldu. 1945'te Ýkinci Dünya Savaþý bittiðinde, savaþýn verdiði zararlar toparlanmaya çalýþýlýyordu. Moda ve giyim o dönemde bir israf olarak görülmeye baþladý. Savaþýn etkilerinin yavaþ yavaþ sarýlmasýyla 1950’li yýllara doðru bu görüþ yýkýlmaya baþladý.

1960’lý yýllar yaklaþtýðý dönemde, modayý takip etmek önemli bir hal aldý. Bu dönemde pileli eteklerin, ütü gerektirmeyen "yýka ve giy" gömleklerinin çeþitliliði arttý. 1970’li yýllarda kadýnlar oldukça modern görünüyordu. çok fazla abartýlmayan sade, klasik ama modern bir yapý vardý. 1980 yýllarýnda Türkiye modasýnýn rengarenk bir yapýsý oluþtu t-shirt, sweat, tayt gibi birçok terim dilimize bu dönemde yerleþti. Saçlarda punk modasýnýn yaygýn olduðu bu dönemde renkli desenli gömlekler giyilmekteydi. 1990 yýllarýnda, 1980’lerin renkli modasýna karþý siyah renk modaya hâkim oldu 21. yüzyýlýn baþlamasý ile birlikte moda çoðulcu bir döneme girdi. Artýk tek bir trend yok; herkes kendi trendini kendisi yaratýyor.
 

“ÝZLEDÝÐÝM BÝR FÝLM, DÝNLEDÝÐÝM BÝR MüZÝKTEN TUTUNDA CADDEDE YüRüYEN BÝR çOCUÐA KADAR HER ÞEY BANA ÝLHAM VERÝYOR”
Koleksiyonlarýnýzýn oluþum sürecinde nelerden ilham alýyorsunuz? Tasarýmlarýnýzda dikkat ettiðiniz noktalar nelerdir?

Ýzlediðim bir film, dinlediðim bir müzikten tutun da caddede yürüyen bir çocuða kadar her þey bana ilham veriyor. Tasarýmlarýmý oluþtururken üç süreçten geçiriyorum; 1-Model tasarým 2-Kalýp 3-üretim.

 Devamý ve daha fazlasý Klass Magazin Mayýs sayýsýnda...